Как снимать видеоролики для ютуба

Как начать снимать видео: 10 советов начинающим

Чтобы попробовать себя в мире видеосъемки, вам понадобится не только камера и микрофон. Рассказываем об основных принципах кадрирования, освещения и других аспектах хорошего ролика

• 2019-03-09 14:00:00 9 марта 2019 27428
• Роман Сорокин

Чтобы научиться профессионально снимать видео, не обязательно поступать на операторский факультет ВГИКа. В интернете можно легко найти множество краткосрочных курсов, где вас научат, как снимать видео, но ведь тысячи успешных видеоблогеров не получали специализированного образования.

Сейчас вы можете попробовать себя в роли видеооператора, вооружившись самым дешевым смартфоном с приемлемой камерой: нужно хотя бы в общих чертах представлять основные принципы съемки.

Фото: William Bayreuther

Не имеет значения, с какого формата видео вы решили начать — будь то любительское видео детского утренника, интервью об истории семьи с вашим дедушкой или бьюти-влог о правильном маникюре — следующие универсальные советы, основанные на опыте практикующих операторов, помогут правильно организовать съемочный процесс и избежать самых распространенных ошибок, которые могут свести на нет все ваши старания.

Подготовка

Любое видео начинается с идеи. Даже если вы еще не представляете, как правильно снимать видео — саму его идею вы должны представлять максимально четко. Любой ролик, даже если он не подразумевает участия живых персонажей — это, прежде всего, интересно рассказанная история. Нужно не только понимать, что вы хотите рассказать, но и кому вы это рассказываете.

Фото: Hunter Moranville

Даже самая лучшая идея должна быть оформлена в сценарий. В случае небольшого любительского проекта необязательно расписывать все сцены и диалоги с хронометражом, порой достаточно просто держать в голове цельный план съемок. Но если речь идет о более серьезных проектах, ориентированных на массовую аудиторию — без этого не обойтись.
Снимаете видеоблог — заранее напишите свою речь, структурируйте ее по пунктам и проговорите перед записью вслух. Это позволит избежать лишних пауз во время записи, «поймать» и переписать сложно выговариваемые моменты и фразы, затрудняющие восприятие.

Техника

Если вы хотите добиться кинематографического эффекта, повысить профессиональность своего видеоматериала — задумайтесь о покупке цифровой видеокамеры или зеркального фотоаппарата. Не стоит экономить на объективах — они открывают огромное поле для экспериментов. Хороший портретник освежит ваше видео эффектом «боке», а телевик с мощным зумом позволит снять резвящихся львов в саванне без риска для себя. Даже самая лучшая техника не научит вас, как снимать видео, но с качественным инструментом обучение будет проходить намного быстрее и приятнее.

Фото: Kal Visuals

В минимальный набор для качественной съемки также входят хороший штатив с видеоголовкой и качественный микрофон. Перед каждой съемкой проверяйте свободное место на карте памяти и заряд аккумуляторов — нет ничего обиднее, чем оказаться с полностью разряженной камерой посреди съемочного дня.

Локация

Не всякий съемочный бюджет позволяет построить отдельные декорации для каждой сцены или арендовать подходящий павильон, но это вовсе не главное — можно прекрасно обойтись и без них. Ответственно отнеситесь к подбору локации, и она позволит реализовать любую вашу идею.

Кадр должен быть лаконичным и нести только полезную информацию. Если вы снимаете в помещении и у вас есть время на подготовку — уберите все ненужное из кадра, подвиньте или переставьте предметы, мешающие восприятию основной идеи. Умывающаяся на заднем плане кошка может легко затмить собой главного героя, а неуместная пальма, выглядывающая из-за его головы, оживит прическу и превратит серьезное интервью в комедию.

Фото: Bertrand Bouchez

Хромакей и последующая грамотная постобработка позволяют перенести героя в любую нужную вам локацию. Но даже самая качественная компьютерная графика и цветокоррекция оставят ощущение искусственности и нереалистичности происходящего на экране — поэтому злоупотреблять этим приемом не следует.

Ракурс и кадрирование

Выбор ракурса съемки и обозначение границ кадра — это важнейший элемент подготовки. Именно на этом этапе вы выбираете, как зритель увидит вашу историю. Правильно подобранный ракурс сфокусирует внимание на важных деталях, а четкое кадрирование создаст границу восприятия вашей режиссерской задумки.

В большинстве случаев при съемке живого персонажа стоит поместить камеру на уровень его глаз. Такой ракурс максимально близок к привычному визуальному восприятию и помогает «стереть» границу телеэкрана.

Фото: Kees Streefkerk

Никто не мешает вам экспериментировать даже в традиционных форматах. Попробуйте снять персонажа с необычных углов, взять сверхкрупный план и сделать какую-то неожиданную перебивку. Погрузите зрителя в центр событий, покажите ему ракурсы, которые он никогда не увидит в обычной жизни — это поможет оживить видеоряд и не дать заскучать во время длинного монолога.

Оставляйте достаточно «воздуха» вокруг ваших персонажей, особенно над головой. У людей есть «дурная» привычка двигаться в кадре, менять положение тела, и персонаж может внезапно вылезти за границы тщательно выверенного кадра и превратиться во «всадника без головы».

Даже самые светосильные объективы не могут передать картинку так, как ее видит человеческий глаз, поэтому для съемки качественного видео чаще всего требуются дополнительные источники освещения. «Затемнение» кадра применяется в редких случаях, когда автор хочет достичь особого драматургического и художественного эффекта, но чаще всего зритель хочет видеть, что происходит на экране, а для этого нужно много света.

Помните, освещение — это еще один полноценный персонаж вашего видео. Грамотное использование светлых акцентов и теней позволит акцентировать внимание на важных деталях и скрыть второстепенные. При съемках интервью попробуйте затемнить задний фон и высветлить персонажа на переднем плане — вы сразу увидите, как благотворно это повлияет на качество видео.

Фото: Сhristian Smith

Необязательно тратиться на дорогостоящие софиты и кинопрожекторы. Для начала вполне можно ограничиться круглым отражателем и парой немерцающих светодиодных ламп. Не забывайте про солнце — самый бюджетный и естественный осветительный прибор. Оно дает мягкий естественный рассеянный свет, идеальный для качественного кадра.

При съемках на природе не старайтесь поставить вашего персонажа в луч солнечного света — лучше поместить его в тень и подсветить с помощью фольгированного отражателя. С искусственным светом работать гораздо сложнее — он дает более резкие тени, чересчур яркие блики и требует к себе куда большего внимания. Учтите — искусственный свет с потолка создаст синеватые тени под глазами героев, так что они всегда будут выглядеть не выспавшимися и уставшими от жизни.

Фото: Bertrand Bouchez

Главное правило — никогда не снимайте против света! Такой прием годится только для оперативных съемок засекреченных свидетелей, где их лицо скрыто в тени.

Движение

Статичный видеоряд быстро утомляет зрителя. Это не значит, что ваша камера должна непрестанно двигаться и менять ракурсы, но даже самые строгие форматы, вроде видеовизитки или интервью с первым лицом компании можно оживить с помощью перемещения камеры. Чем больше движения в кадре, тем более «киношным» выглядит ваше видео. Для этого вовсе не обязательно покупать дорогие слайдеры или видеокраны — отыграть эффект движения или плавного зума можно с помощью программ видеомонтажа — стоит только заранее снимать кадр чуть пошире, чтобы потом можно было использовать это пространство для разных эффектов.

Фото: Сlem Onojeghuo

И помните — руки всегда дрожат. Не дрожит только штатив. Если вы хотите снимать динамичные сцены со свободным движением камеры — приобретите стедикам. «Дрожащую» камеру можно использовать как художественный прием, как это делал Стивен Спилберг в «Спасти рядового Райана», но в большинстве случаев делать так строго не рекомендуется, если только вы не хотите вызвать у своих зрителей эпилептический припадок.

Подавляющее большинство современных видеокамер, зеркальных фотоаппаратов и мобильных телефонов оснащены микрофонами для записи звука. Но неспециализированная техника дает в итоге непрофессиональный результат. Вместо четкого и громкого голоса персонажа вы получите шум машин за окном, мяуканье кошки с кухни и шуршание одежды.

Фото: Сolton Sturgeon

Эта проблема решается относительно легко — используйте микрофоны-петлички. Если на видеокамере нет специального входа под внешний микрофон — пишите звук отдельно на аудиорекордер, диктофон или смартфон. Чтобы синхронизировать звук и видеоряд на монтаже, просто попросите героя в кадре хлопнуть в ладоши перед записью новой сцены.

Музыка

Фото: Avel Chuklanov

Вторая немаловажная составляющая вашего звука — это музыкальное сопровождение. Во время монтажа визуализируйте звуковую дорожку и делайте склейки в тех местах, где музыка меняет темп или переходит от фрагмента к фрагменту — это сделает ролик более ритмичным и добавит ему гармонии.

Монтаж

Ни одно качественное видео не снимается одним планом с первого дубля. Даже самые талантливые и интересные съемки без качественного монтажа и постобработки будут выглядеть дешево и непрофессионально. Современные программы вроде Adobe Premiere или Sony Vegas не так уж сложны в освоении, к тому же на том же YouTube можно найти массу обучающих видео, разжевывающих основы видеомонтажа. Лицензионные версии программ именитых брендов весьма дороги, но, например, бесплатная версия DaVinci Resolve почти не уступает платной по функционалу.

Фото: Jakob Owens

Помните, что хороший монтаж начинается на этапе операторской работы — во время съемки думайте наперед и снимайте с прицелом на то, как будете потом компоновать свой материал. Не ленитесь снимать больше перебивок, пейзажей и крупных планов — их продуманное включение в основные сцены позволит значительно оживить ваше видео.

И самое важное правило для начинающих операторов — как только вы закончили съемку сцены, подождите еще пять секунд, прежде чем выключить запись — это здорово поможет вам на монтаже.

Практика

Фото: Vanilla Bear Films

Лучший способ стать хорошим оператором — это постоянная практика. Снимать нужно много и в разных форматах. Но не ограничивайтесь только практической работой, смотрите больше кино, качественной рекламы, репортажей, роликов на YouTube — подмечайте приемы операторской работы и принципы монтажа. Постарайтесь разложить каждое видео на отдельные сцены и понять, как они реализованы технически. Такой опыт позволит подсмотреть удачные приемы и поможет значительно улучшить свои навыки видеосъемки.

Обложка: Сhris Hartung

Как снимать видео на Ютуб: с чего начать и где брать идеи для видеороликов новичку?

● С компьютера, с ноутбука, с планшета — вы можете снимать с любого устройства, если к нему подключена веб-камера. На обычную веб-камеру можно снять видео неплохого качества, если вы освещаете свое лицо да хотя бы настольной лампой. Только позаботьтесь о том, чтобы вебка у вас снимала хотя бы в HD разрешении. Если у вас компьютер или ноутбук без камеры, рекомендую Logitech — они всегда выпускали хорошие вебки.

Условия для съемки качественных видео

Профессионалы знают, что техника — это 20%, остальное — это «руки». Но вам не надо заканчивать курсы видеооператоров или пересматривать весь архив Голливуда, чтобы научиться снимать качественные ролики. Камеру, или чем вы там снимаете, можно просто установить на штатив!

Разберем другие аспекты, которые непосредственно влияют на привлекательность вашего видеоконтента.

Освещение

Есть хорошее правило «Света много не бывает». Если вы снимаете в комнате, приобретите специальные софтбоксы. Это такие ящички на ножках, в которых размещены несколько мощных ламп. Дело в том, что любая техника, будь то видеокамера, айфон или вебкамера, уменьшает качество съемки при искусственном освещении.

Если не хотите приобретать дополнительное освещение, могу поделиться лайфхаком. Купите мощную лампочку, желательно светодиодную и вкрутите ее в настольную лампу. А потом поместите ее на максимальном близком расстоянии от снимаемого объекта, но так, чтобы не попадала в кадр.

Про освещение могу рассказывать долго, но ограничусь таким советом: если ваш бюджет ограничен, не тратьте все на камеру, позаботьтесь о свете.

Задний фон

Если вы снимаете себя, критически важен задний фон. Есть три разных подхода:

● Живой фон на улице, дома в лесу. Тут и комментировать нечего. Если вы считаете, что то, что находится сзади вас, хорошо вписывается в общую картину, тогда снимайте. Такой живой фон хорошо подходит для влогов.

● Зеленый экран. Его по-другому еще называют хромакей. Подходит для съемки видео, которые впоследствии будут подвержены редактуре. Такой зеленый фон можно вырезать, потом добавить свой фон и на Ютуб уже выложить потрясающего качества ролик. Зрителям будет казаться, что это видео реально снято на пляже, хотя вы просто добавили такой фон.

● Искусственный фон. Тут все понятно. Вы просто создаете постоянный фон для своего канала и регулярно используете его для съемки. Например, если канал об обзорах книг, можете снимать себя на фоне стопки с книгами, и т. д. Так часто делают кулинарные каналы, действие у них постоянно происходит на кухне. Авторы заранее четко планируют, раскладывают и развешивают вилки, ножи, полотенца.

Другое оборудование

В большинстве случаев вы не сможете обойтись без микрофона. Качественный звук — это необходимость. Если качество картинки еще может хромать, то видео с плохим звуком смотреть никто не будет. Поэтому можно приобрести один из следующих типов микрофонов:

● Петличный. Их вы часто видите по телевизору у ведущих новостей. Стоимость — от нескольких долларов до пары сотен. Хорошо себя зарекомендовал Audiotehnika ATR-3350. Он стоит 2,5 тысячи рублей, а звучит тысяч на 10!

● Микрофон-пушка. Используется для съемки фильмов и чаще всего применяется для работы с недвижимыми объектами. Идеально подходит для блогеров, которые снимают стенд-ап, то есть, в процессе видео никуда не ходят. Пушку можно также разместить сверху на камеру, но при этом вес увеличивается, да и смотрится конструкция весьма массивно.

● Конденсаторный микрофон — это для блогеров-обзорщиков. С виду они большие, выдают при этом очень качественный звук. Samson Meteor Mic, Blue Yeti — существует много производителей и моделей. Цена их — до $100. Подключаются обычно без программ к компьютеру. Да, записывать видео лучше с компа или ноута!

Что лучше снимать?

Это — самый главный вопрос. Если вы не знаете, на какую тему снимать видео, то вам надо не камеру покупать или микрофон выбирать, а внимательно прочитать следующие идеи:

● Снимайте свою жизнь. Да, это самый простой и очевидный совет. Вы можете снимать все, что происходит с вами, и потом же с айфона заливать это на Ютуб. Если вам кажется, что жизнь ваша неинтересная, поверьте: Ютуб может ее полностью изменить. Как только вы начинаете рассказывать и показывать, что с вами происходит, у вас мгновенно начинается гормональная перестройка в лучшую сторону.

Я не шучу, об этом написано в Интернете во многих местах. Вы становитесь более уверенными и жизнерадостными. А почему, по-вашему, все эти влогеры такие веселые, счастливые и успешные? Попробуйте!

● Снимайте обзоры любимой игры с экрана. Для этого и в кадре появляться не обязательно. Просто приобретите какой-нибудь микрофон и интересно рассказывайте о том, как вы играете. И это не обязательно должен быть Майнкрафт. Посмотрите, что популярно в англоязычном Интернете, но еще не дошло до нас, и будьте первым, кто познакомит наших геймеров с этой игрой! Станете новым Поззи, почему бы нет?!

● Если у вас есть какое-либо хобби, например, вы увлекаетесь игрой на пианино или занимаетесь спортом, делитесь этим. Это — самый лучший способ и популярность обрести, еще и денег заработать. Понадобится только скачать приложение YouTube и регулярно снимать и выкладывать видео.

Редактировать сможете в студии Ютуба, она уже сейчас предоставляет массу функций, а в 2019 году ее обещают обновить еще больше.

Хотите серьезно зарабатывать на создании роликов? Тогда поучаствуйте в практическом интенсиве « YouTube специалист », автор Александр Новиков обещает поделиться своим опытом и провести вас по всем этапам — от создания канала до его успешной монетизации.

Надеюсь, в этой статье я не только поделился с вами полезными советами по съемке, но еще и немного подбодрил. Не забывайте, что большинство ютуберов не испытывают проблем с техникой или программным обеспечением. Большинству все же не хватает мотивации, ведь снимать и выкладывать видео каждый день на протяжении нескольких лет, дожидаясь, пока канал выстрелит, — на это готов не каждый. А именно постоянство и является главным секретом успеха.

На этом прощаюсь! Поделитесь своим опытом в комментариях, разошлите ссылочку на эту статью вашим друзьям.

Как снимать и монтировать видео для YouTube прямо на своем смартфоне

YouTube — самая популярная видеоплатформа в мире с аудиторией более 1,5 млрд человек. И если еще десять лет назад YouTube в основном служил хранилищем для любительского видео, сегодня значительная часть контента на платформе не уступает по качеству хорошему телевизионному продукту, а подчас и превосходит его по креативности, стилю и инновационным идеям. Как самому стать видеоблогером, снимать и монтировать качественные, стильные и динамичные видеоролики, причем делать это прямо на экране своего смартфона? Рассказываем в статье.

Шаг первый: снимаем видео

Для начала вам нужно снять видеоматериал, который станет основой вашего ролика. Сделать это можно с помощью камеры любого современного смартфона.

В настройках камеры необходимо установить приемлемые характеристики качества съемки. Если у вас iPhone, зайдите в настройки, выберите закладку «Камера» и поставьте 1080p HD, 30 кадров в секунду. Аналогичные настройки можно поставить и на устройствах Android. 1080р — это хорошая планка для формата HD. Если установить качество выше — 2К или 4К, то на вашем смартфоне очень быстро закончится свободное место.

После того как камера настроена, приступаем к съемке. Во время съемки держите смартфон горизонтально, старайтесь не дергать рукой, следите за тем, чтобы объект съемки все время находился в центре экрана.

Шаг второй: монтируем ролик

Итак, вы отсняли нужные вам материалы. Как правило, для одного видео хронометражем в три минуты набирается более двухсот отснятых видеокадров, которые нужно объединить в один готовый ролик — то есть смонтировать.

Здесь нам на помощь приходит прекрасное бесплатное профессиональное приложение для монтажа — Adobe Premiere Clip, которое можно скачать в App Store или Google Play.

Устанавливаем приложение на свой смартфон и регистрируемся в Adobe ID либо заходим под существующим аккаунтом.

Идентификатор Adobe ID является базовым элементом для обеспечения безопасной и персонализированной работы с приложениями и службами Adobe.

Открываем приложение, в закладке «Мои проекты» нажимаем на значок плюса, на всплывающем окне выбираем источник видео для монтажа («на iPhone» или «Устройство»), на следующей открывшейся странице выбираем раздел с видео, далее выделяете галочками необходимые для монтажа отснятые вами видеоролики.

Внизу экрана появляется закладка — «Добавить» на iPhone или «Готово» на Android. Нажимаем на нее. На всплывшей странице выбираем пункт «ПРОИЗВ» на iPhone или «Свободная форма» на Android — кадрирование, упорядочивание и редактирование будет осуществляться вручную. После этого попадаем на страницу монтажа.

Здесь вы видите все ролики, которые вы подгрузили, в квадратных модулях. Вы можете перемещать сами модули в нужном вам порядке, выстраивая правильную последовательность кадров. Также вы можете поработать с каждым роликом: обрезать его, выбрав нужный именно вам момент — для этого нужно потянуть за бегунок, находящийся под превью ролика.

После того как вы выстроили ваши видеофрагменты в нужной последовательности, обрезали в каждом фрагменте все ненужное, можно подложить музыку из банка программы, чтобы сделать ваш ролик более стильным, придав ему настроение и индивидуальность. Нажимаем на символ ноты в верхней части экрана, в появившемся меню выбираем «Темы Premiere Clip» — это сертифицированные программные музыкальные темы, которые можно использовать в YouTube, не боясь того, что вас забанят за использование музыки, защищенной авторским правом.

Выбирайте музыкальную композицию так, чтобы она подчеркивала настроение и характер вашего будущего ролика. После того как вы определились с музыкальной темой, нажмите «Добавить» в правой верхней части экрана, на всплывшей странице настроек «Саундтрек» отрегулируйте громкость музыки относительно звука ваших видеоматериалов.

Если в кадре должна быть слышна речь, музыку лучше сделать фоновой, уменьшив громкость саундтрека в настройках до 30–40%.

После того как вы отрегулировали громкость саундтрека, самое время сохранить готовый ролик. Для этого нажимаем на значок с тремя точками в верхней панели и нажимаем «Сохранить на «Фотопленке» на iPhone или «Сохранить в галерее» на Android— таким образом готовый ролик окажется в видеозаписях вашего смартфона, и его останется только подгрузить на вашу страницу в YouTube, где он тут же найдет своего зрителя.

Как правильно и качественно снимать видеоролики

Когда Вы полностью подготовили материал для видеоролика, можете смело приступать к его воплощению. Для этого нужно снимать каждый кадр отдельно, редактировать его в специальных программах (добавить подписи, стрелочки).

После того, как все кадры отсняты, можно соединять получившиеся сюжеты в единый ролик. Стоит помнить, что просто набор кадров – это смешно и нелепо. А вот обыграть переходы между ними, добавить графику, это уже похоже на работу профессионала. А ведь Вы хотите, чтобы творением восхищались?

Как создать профессиональное видео в домашних условиях?

Для начала нужна видеокамера, на которую и будет производиться съемка. Свою я покупала в интернет-магазине МВидео.

Если под рукой не оказалось профессионального приспособления не переживайте, Вы можете воспользоваться даже самой простой камерой, телефоном или веб-камерой, установленной на компьютере.

Ракурс выбирается в зависимости от идеи ролика. Еще раз повторюсь, если это описание товара – снимаем его со всех сторон. Такой обзор позволит покупателю понять – что за штука перед ним.

Если Вы хотите записать мастер-класс по изготовлению украшения, вязанию или вышивке – закрепите камеру сверху или позади. Ведь человек, изучающий такой материал, должен видеть процесс вашими глазами, а не крутить и вертеть ролик, чтобы понять, что и как произошло, какую петлю куда перекинуть.

Для такого видео, Вам понадобится помощник. В качестве такового может выступить друг, сосед, приятель, или штатив. Вы все верно вы поняли, именно штатив – второе приспособление, которое поможет создать качественный материал.

Следующей важной характеристикой качественного видеоклипа, является освещение. Ему стоит уделить особое внимание. Так как неправильно падающий свет может испортить результат (увеличит мешки под глазами, испортит впечатление о приготовленном блюде и т.д.).

Также особое внимание стоит уделить фону. Если Вы снимаете мастер-класс по приготовлению блюда, убедитесь, что рабочая поверхность чиста (заранее уберите крошки, отполируйте стол); при съемке лекции подготовьте некую завесу, которая отделит Вас от окружающей обстановки. Мало кому приятно, слушая Ваш рассказать, увидеть, как на заднем плане проходит мужчина в трусах, или неубранную постель. Вам смешно?

Качество видеофайла

Вспомните первые видеоролики? Это маленькие окошки, в которых что-то там происходит, на заднем фоне слышны лишние голоса. Вам было интересно их смотреть? Возможно раньше да, а сейчас? Куда приятнее смотреть качественное видео.

В современном мире, благодаря наличию большого количества техники с разным разрешением экрана встает вопрос: как снять видео, чтобы оно приносило удовольствие человеку при просмотре, а не заставляло его напрягать глаза?

Скажу Вам честно: смотреть плохое видео практически никто не будет, ну может несколько секунд и все. Вам это надо?

Соответственно, чтобы Ваше видео было читаемым и просмотры не прекращались, советую придерживаться нескольких советов:

• Формат MPEG – 4;
• Разрешение 720р или 1080р;
• Соотношение сторон: 16.9, широкоформатное.

Соблюдение таких характеристик позволит Вам с легкостью загрузить свое видео на канал ютуб, получить возможность показать миру материал, соответственно – заработать. Полученные ролики, канал ютуб конвертирует в определенный формат и предоставляет пользователю, заинтересованному в просмотре, подходящий вариант для его планшета, телефона или бука, с учетом техники и скорости интернет соединения.

Подводя итоги, скажу:

• Задний план выполняется в спокойных тонах, он не должен отвлекать внимание зрителя.

• При проведении съемок на природе выбирайте время с утра или во второй половине дня, когда солнечная активность снижена. Ведь лучи, попадающие в объектив, могут нанести вред вашему творению.

• Старайтесь чаще менять ракурсы. Это добавит ролику интерес, а зритель будет акцентировать внимание на выделяемых моментах. Всего 7 секунд зритель способен смотреть на неподвижный объект, далее интерес теряется.

• Света должно быть много, ведь темные видео угнетают. Выбирать освещение стоит осторожно: либо белая лампа, либо солнечный свет. Располагать источник нужно под углом 45 градусов.

• Стабилизируйте изображение.

• Важна длина ролика (продающий не больше 2 минут). Вам нравятся долгие рекламные ролики? Вы хотите их переключить?

• В конце видео располагайте призыв к действию, просите зрителя оставить комментарий, подписаться на рассылку или купить товар.

Дерзайте и у Вас все получится.

Если статья оказалась для Вас полезной, не стесняйтесь и делитесь информацией со своими друзьями в социальных сетях. Только так Вы сможете забыть об ужасных видеороликах, в которых идет простой перебор фотографий. Это прошлый век.

Давайте облегчим жизнь себе и другим. Достаточно просто нажать на кнопочку и рассказать друзьям. Рада буду новой встрече с Вами.

С уважением, Елена Изотова.